Roma (2018): La belleza de los recuerdos
Situada en México durante la
década de los 70, Roma (2018) narra la vida de una empleada doméstica que
trabaja para una familia de clase media en un barrio de la capital mexicana.
Dirigida por Alfonso Cuarón,
Roma inicia con los créditos sobre el piso del garaje de la casa. Solo a través
de los ruidos, escuchamos a alguien baldear el suelo, fregar con la escoba y
escurrir el agua hacia la canaleta. En el reflejo del agua se proyecta la casa
y más allá, ya por encima de las nubes, un avión cruza el cielo. Un avión tan
imperceptible y tan perecedero como la vida misma de los personajes que van a
palpitar en el relato.
La protagonista de la
película es Cleo, una mujer que se ocupa de todos los quehaceres del hogar,
desde despertar al hijo más pequeño hasta preparar el té de manzanilla del
padre cuando él regresa bien entrada la noche. Cleo convive con la familia en
un vago limbo entre familiar y empleada. Es que pasa tanto tiempo en la casa
que a medida que los hijos crecen, ella también lo hace. Ella es testigo
silenciosa a lo que sucede en el hogar, las disputas, las peleas y los abrazos.
Es cómplice cuándo conviene para la madre, su empleadora, pero intrusa cuando
sus intervenciones no son pertinentes o la posicionan en una postura
vergonzosa. Ella es parte de la familia pero a la vez una foránea, una extraña
que sabe mucho más de ellos que lo que ellos saben de ella.
Cada cuadro y cada escena
posee una profundidad de campo que trasciende lo visual para propagarse al
nivel de la historia. En primer lugar está Cleo, su mundo, su pequeña pieza
compartida y su amante. Luego está ella en la familia, entre los labores
domésticos y las canciones de cuna en mixteco. Por último, pero no menos
importante, está el mundo afuera de la casa y la situación sociopolítica de
México que completa el universo de Roma en un nivel de detalle tan palpable que
nos vuelve a enamorar de la vida. Los escasos primeros planos son un regalo al deseo de acercarnos más a los personajes como un intento de aprehender un sueño.
Nuestra mirada es limitada y
direccionada a través de sutiles movimientos de cámara que describen cada
rincón del espacio y del momento. Somos testigos de caricias que se convierten
en abrazos, de mentiras que se esfuman bajo las puertas cerradas y lágrimas
contenidas que brotan cuando menos se las espera. El realismo detallado de la
fotografía, de la mano del mismo Cuarón, se despoja de los colores para
retratar una memoria que se despliega ante nuestros ojos como un recuerdo
angustioso que perdura con regocijo.
En cuanto a la narración se
refiere, cada escena, por más que parezca que no sucede mucho, resplandece con
la belleza de lo cotidiano y esa observación minuciosa hacia los detalles que
envuelven la rutina del día a día. El granizo, el fuego y el mar se convierten
en elementos catalizadores de los momentos más álgidos de la trama y la profundidad
de campo en recurso desgarrador para construir la aflicción de las escenas más
dolorosas.
Roma es un homenaje a Libo, la
mujer que crió a Cuarón durante su infancia, pero también es sobre la memoria y
los recuerdos, el amor y la falta de amor, la angustia y la pérdida. Roma es
una veneración a la resiliencia humana que invita a reflexionar sobre aquellas
personas invisibles en nuestras vidas, quienes tuvieron el poder especial de
sostenerse en un pie con los ojos cerrados. La vida cotidiana nunca fue
observada con tanta delicadeza ni sensibilidad.
Una escena: Cleo y Pepe acostados bajo el sol de la terraza
#unapeliculaunaescena
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