Una película, una escena

Ella y John, una pareja de ancianos, se escapan de sus hijos en la ahora abandonada casa rodante familiar para un último viaje al sur, con destino a la casa de Hemingway en Key West. A lo largo del viaje, rememoran los largos años de relación a la par que descubrimos el motivo principal de la huida. El particular tono de la película se establece en la presentación de los personajes cuando Ella le reclama a John su elegante vestimenta no apropiada para viajes y él solo responde que quiere comer una hamburguesa. Los cambios de humor, criticados como bruscos y molestos fue algo que disfruté bastante y que hicieron el recorrido más placentero rompiendo con la tensión de los momentos dramáticos. El guión cobra vida gracias a   la talentosa dupla protagónica que ensalza y hace atractiva esta historia no usual; enfermedades, remedios y pañales no necesariamente garantizan un viaje cargado de adrenalina, pero The Leisure Seeker resulta ser es una montaña rusa (con velocid

La filmografía de Drake Doremus se ha centrado casi siempre en el amor o el desamor, desde las dificultades que puede generar el amor a distancia (Like Crazy, del año 2011), los problemas de la nueva cultura joven que utiliza redes sociales para entablar relaciones casuales (Newness, del año 2017) hasta un futuro distópico donde las personas no sienten más nada (Equals, del año 2015). Siendo fiel al eje temático de sus películas, Zoe (2018) está ambientada en un futuro no muy lejano, o quizás un presente no muy distinto al nuestro, donde humanos sintéticos aprenden a sentir para relacionarse emocionalmente con seres humanos. Cole, un ingeniero especializado en inteligencia artificial, trabaja en una compañía llamada Relationist, cuyos proyectos abarcan entrevistas especializadas para emparejar personas en base a perfiles, una droga que simula la euforia de estar enamorados por primera vez, y la creación de humanos sintéticos como parejas emocionales para seres human

Cuando nace su tercer hijo, Marlo, exhausta y excedida por los quehaceres del hogar, decide aceptar el particular regalo obsequiado por su hermano, una niñera nocturna llamada Tully, cuya energía y personalidad despreocupada termina cautivando a la madre. La desesperación de Marlo, construida con ingenio tras una secuencia repetitiva de sonidos e imágenes, toma un respiro cuando la niñera aparece en el medio de la noche, y el cambio que produce ella en Marlo a medida que la relación se va construyendo retrata con honestidad la diferencia generacional reflejada en las ambiciones y deseos que mutan con el paso del tiempo. Con humor sarcástico y crudo, Tully, escrita por Diablo Cody y dirigida por Jason Reitman (conocidos por su colaboración en la película Juno) ofrece una mirada realista de la ajetreada maternidad, en contraposición al   padre sumergido en trabajo quien llegada la noche cae en un sueño despreocupado tan profundo que ni escucha los llantos del bebe.

Para poder mantener la custodia de su hijo, un proyeccionista de cine emprende un negocio de piratería copiando películas del cine a DVDs, arrastrando a su hijo en este comercio ilegal, sin dimensionar las inminentes consecuencias que afectará el relacionamiento entre ellos y con la madre. Situada en Beijing en los años ’90, King of Peking inicia con una narración que presenta a los personajes, el Gran Wong y el Pequeño Wong (padre e hijo) y con un telón rojo indica el inicio de la historia, así como era en las películas de antes. En el primer capítulo de la historia, el Gran Wong y el Pequeño Wong viajan en una pequeña moto cargo a llevar cine a un pueblo alejado de la ciudad. El hijo asiste al padre en la preparación de la función: vende las entradas, coloca las sillas, conecta la radio para reproducir el audio. La dinámica entre ellos funciona hasta por detrás del telón; tal como dice el padre, son como los personajes Riggs y Murtaugh de Arma Mortal. Las cosas se

Alex y Greg se encuentran en una encrucijada al momento de elegir la escuela primaria ideal para su hijo, un niño de 4 años que prefiere disfrazarse de princesa antes que pirata en Halloween. Los padres de Jake, quienes no tiene problema con que su hijo disfrute vestirse de princesa y actuar las escenas de las películas de princesas de Disney, se ven de igual manera sobrepasado por las observaciones de las personas que les rodean, y a pesar de tener un pensamiento bastante liberal, tanto Alex como Greg no saben cómo proteger a Jake y a la vez ofrecerle un espacio donde pueda crecer con libertad expresándose tal como es. A Kid Like Jake, dirigido por Silas Howard, quien dirigió algunos capítulos de la serie Transparent , está narrado desde el punto de vista de los padres, cuya relación atraviesa por un momento difícil al enfrentarse con la identidad de su hijo. Y si para los padres es difícil, no cuesta mucho imaginar el estrés de la situación que absorbe Jake. La